次韵蒲大受琴中趣二首其一

郭印 · 宋代 · 律诗

二器入范围，物物皆吾琴。
外响蕴真寂，中虚含妙音。
世人若着相，正堕声色林。
那知反听处，万象融一心。
伊余晚闻道，奇病得聋瘖。
诗成自吟咏，酒热谁献斟。
山高水洋洋，子期亦已沉。
燕坐忽神游，月明秋夜深。

译文

收起

天地间两种有形的琴器纳入大道的规制，世间万物无不是我可弹奏的琴。
外在的声响之中蕴藏着真正的虚寂，琴身中空的地方涵容着玄妙的天音。
世俗之人如果执着于声色的表象，恰恰会堕入纷繁的音声色相迷局。
哪里懂得向内聆听本心的境界，万千景象都会全然融汇到一念心中。
我到晚年才体悟到大道真谛，身患怪病听力衰退口不能言。
诗作写成之后独自吟诵消遣，温热的好酒又有谁来为我斟上。
高山流水的古意依然流淌，知音钟子期却早已逝去不见踪影。
我正襟静坐之间忽然神思远游，此刻月光明亮，秋夜正深沉。

注释

收起

次韵古代作诗的和诗方式之一，又称步韵，指完全依照所和友人原作的韵脚用字、先后次序来创作新诗。
范围本指框架规制，此处引申为天地大道的运行边界与统摄力。
着相佛教术语，指人执着于外在的表象、形迹，无法体悟到事物的本质。
反听指不依靠外在耳窍，向内观照、以本心聆听的内省状态。
聋瘖瘖通喑，意为哑，此处指诗人晚年因病听力衰退、言语不畅的状态，也暗合忘声弃听的禅意。
子期指春秋时期伯牙的知音钟子期，后世常用来代指通晓心意的知己。
燕坐也作宴坐，指禅修时安闲端正的静坐状态。

赏析

展开

这首诗跳出了传统咏琴诗描摹琴声、刻画琴艺的俗套，通篇以琴为喻，将儒释道三家的玄理自然融入日常器物的体悟之中，是宋代极具代表性的理趣诗作品。

开篇四句不从具体的琴形、琴声落笔，直接点出不必执着于有形之琴，世间万物皆可作琴，真正的至妙音声从来不在外响声色之中，而在虚静的本心之内，暗合老子“大音希声”的古典美学认知。

中间四句批判世人执着于声色表象的认知误区，提出以本心内观、万境归心的境界，将寻常的“琴中趣”升华为形而上的“道中趣”，全无说教的生硬感。

末尾八句落到诗人自身的真实境遇，写自己晚年闻道之后脱略形骸，不以聋瘖为苦，在诗酒遣怀、静坐神游的状态里，于秋夜月明之时与天地精神往来，既淡淡抒发了知音已逝的怅惘，最终又归于超然物外的澄明之境，通篇理趣盎然，余味悠长。

创作背景

展开

郭印是两宋之际四川成都人，北宋政和年间进士，晚年号云溪居士，与当时蜀地文人蒲大受为多年交游的诗友，二人常有唱和往来。

这首诗是郭印依照蒲大受原作《琴中趣》的韵脚所作的两首和诗中的第一首，创作于他晚年退居云溪的时期，彼时他浸淫佛老思想，不以世俗功名为念，借琴中所蕴含的玄理，抒发自己对大道的体悟与知音难觅的淡然怅惘。