霁后望山中春雪

是谁种下了这繁茂洁白的碎玉般的幼苗，拂晓时分登楼吟望，游赏兴致格外浓厚。
春雪与白云作伴本应长久留存，可太阳却全无情意，大半春雪已经消融。
残存的春雪聚在一起映衬着早霞，让山野间的寺庙格外明亮，融化的雪水随着春水淌过溪上的小桥。
世间怎么才能得到王维那样的妙手，醉意中展开洁白的丝绢提笔把这美景描画。

• 霁雨雪停止，天气放晴，诗题中“霁后”即雪停之后。
• 离离繁茂纷披的样子，这里形容春雪散落分布的莹白状态。
• 碎玉苗诗人将散落的春雪比作碎玉生出的嫩苗，比喻新奇脱俗。
• 兴偏饶游赏的兴致格外丰足浓厚。
• 半销大半消融，“销”通“消”。
• 王摩诘唐代诗人王维，字摩诘，以诗画双绝著称，苏轼评价其“诗中有画，画中有诗”。
• 霜缣洁白的丝绢，古人常用来作画，缣指细密的白色丝织品。

这首七言律诗构思精巧，比喻新奇，全程以白描手法铺展雪后春山的清美画卷，毫无堆砌辞藻的弊病。

首联以设问起笔，将春雪喻为碎玉苗，跳出了前人写雪常用的柳絮、梨花等俗套意象，开篇就显露出清奇的意趣。颔联以拟人手法写春雪的命运，“白云作伴”见出雪的高洁，“红日无情”四字更是将寻常的自然现象赋予了鲜活的人情趣味。颈联两句一静一动，聚映早霞的雪光点亮野寺是静景，雪水随春水流过桥下是动景，光影流转之间，整幅画面的层次瞬间变得极为丰富。尾联宕开一笔，不再直接描摹雪景，转而感叹世间难有王维这样的画中圣手来留存此景，从侧面烘托出景致的绝美动人，余味悠长。全诗语言浅白清丽，情致盎然，典型体现了王禹偁诗作“清而不枯，丽而不靡”的艺术特色。

这首诗是北宋初年诗人王禹偁的写景代表作，创作于诗人出任地方官期间。

当时春雪初霁，诗人清晨登楼远望，见山中残雪在日光下变幻出种种清奇景致，兴致盎然之下写下这首七言律诗，也体现了宋初诗坛从晚唐浮艳诗风向清雅写实风格转变的鲜明特点。