次韵徐仲元咏梅二首 其一

溪边的杏树、山间的桃树都争先想要抢占新春的风头，长在高处的寒梅才刚刚绽放花蕊，尚且眷恋着初春的暖意。
梅花的色泽如同额间点了黄粉的赵飞燕在日光下明艳照人，又像敷了匀白粉的杨贵妃，肌肤带着清寒冷意。
用玉笛吹奏的梅花曲调太过悲凉，梅花的清韵很容易就随风散逸，即便用冰洁的丝绢作画，也难描摹出它的神韵，难以亲近。
如今欣喜有您的咏梅佳作在此争奇斗艳，我这闲散老去的人，怎敢冒昧效仿东施效颦呢？

• 次韵也叫步韵，是古代诗词唱和的常见形式，创作时必须严格依照所和诗作的原韵、原字的先后次序来完成。
• 额黄古代女子在额间涂抹黄色妆粉的经典妆容，这里用来喻指梅花嫩黄的花蕊色泽。
• 飞燕指赵飞燕，西汉汉成帝的皇后，以体态轻盈、容貌明艳著称。
• 太真指杨玉环，即杨贵妃，她早年曾做女道士，道号太真，以肌肤莹白丰美著称。
• 冰纨洁白明净的高档丝织品，这里特指古人用来作画的素白丝绢。
• 翛然形容自由自在、无拘无束的闲散状态。
• 效颦典故出自《庄子》，美女西施因病皱眉，邻人丑女东施见了觉得很美，也效仿皱眉，结果反而更加丑陋，这里是作者的自谦之语。

这首咏梅诗全程没有直白描摹梅花的外形，以侧面烘托和密集用典的手法，层层递进凸显梅花的超凡风神。

开篇先以溪杏山桃的争先闹春作反衬，立刻凸显出寒梅不与群芳争艳的清贵品格，紧接着连用赵飞燕、杨贵妃两个家喻户晓的美人典故，以人喻梅，把梅花明艳灵动又自带清寒的独特气质刻画得入木三分。

颈联转而从听觉和绘画两个维度落笔，写玉笛吹奏的梅花曲留不住梅花的清韵，再好的画师也难以用素绢描摹出梅花的风骨，进一步抬高了梅花不落凡尘的特质。

尾联收束到友人唱和的本意，既夸赞了徐仲元的咏梅诗才，又以自谦的口吻点出自己暮年闲散淡泊的心境，收束自然余味悠长。

这首诗作于王安石晚年退居江宁（今江苏南京）的闲居时期。

此时王安石罢相归隐，纵情山水之间，常与周边文人友人以诗文唱和，友人徐仲元先作咏梅诗二首，王安石便严格依照原作的韵脚次序和作了这两首咏梅诗，此为其中第一首。