和人闻笛

邻家传来的笛声满含哀意，扰得我心绪久久难安，转腔换调之间变出了诸多不同的声韵。
从庄周梦蝶般的远梦中惊醒，神魂仿佛已飘到三千里外的故土，清冷月光铺洒在高楼的十二曲栏杆之上。
失群的孤鹤长唳声声，秋露沾衣分外浓重，潭底老龙悲吟凄苦，深夜的水潭浸着彻骨的寒意。
片刻之间生出的清愁哪里有尽头，我只待拂晓时分打开菱花铜镜，细看自己被愁绪磨损的容颜。

• 宫调中国古代传统音乐的调式体系，这里代指笛曲变换的各类曲调声腔。
• 飞蝶化用庄周梦蝶的典故，代指迷离恍惚、跨越千里的虚幻梦境。
• 别鹤古曲《别鹤操》的省称，本指失群孤鹤的哀鸣，这里用来形容笛声的凄清哀怨。
• 一晌片刻、一小段时间，形容愁绪生发的迅疾。
• 菱花即菱花镜，古代铜镜背面常铸菱花纹饰，后世以此作为铜镜的代称。

这首宋代咏笛七律最突出的特点是全程不用直白的拟声词描摹笛声，全靠层层烘托的手法，把笛声的感染力落到听者的感官与心绪之上。

首联从主观感受落笔，先点出笛声自带的哀意直接撼动人心，再写笛曲宫调多变，自然引出后续层层铺展的愁绪。颔联以虚境对实景，庄周梦蝶的三千里归梦，对应月光下曲折绵延的十二栏杆，把无形的乡思转化为可感知的空间意象，愁绪的绵长不言自明。

颈联是全诗的名句，以通感手法打通听觉与触觉：孤鹤长唳、老龙哀吟的笛声，和秋露的沉重、夜潭的清寒完全融为一体，读者仿佛能透过纸面摸到深夜浸骨的凉意，笛声的悲怆感被渲染到极致。尾联不直接说愁深愁重，反而宕开一笔，说要等到天亮打开镜子看自己的愁容，把满溢的愁绪收束到一个含蓄的动作里，余味悠远悠长，是宋代抒情七律中咏物与写情结合的典范作品。

这首诗是南北宋之交诗人吴可的唱和作品，创作于他南渡之后流寓江南的时期。

当时中原沦陷，吴可漂泊异乡，收到友人所作的闻笛诗，有感于笛声中传递的凄怆意绪，结合自身的羁旅之思与家国之痛，写下了这首和作。