琴

清风撼动着丝桐古琴，月色笼罩之下，仿佛是仙人乘着醉意截取了秋夜的清声凝入琴中。
七根弦的精妙形制极富仙家气韵，三尺桐木制成的良琴最能契合隐逸者的情志。
琴音像清浅小池还未涨满就漾开柔缓春浪，又像低矮山岗仍能催生出傍晚的缥缈云霭。
何妨从琴中习得玄远中和的大道，即便面临物化变迁，也不妨将它横放膝上从容相伴。

• 丝桐古代制琴多用梧桐木做面板，蚕丝做琴弦，因此“丝桐”是古琴的经典代称。
• 羽人原指神话中身生羽翼的仙人，这里代指志趣高远、不涉世俗的隐逸之士。
• 饶仙品远非凡俗器物，极富仙家气韵。饶：本义为丰足，这里指充盈、富有。
• 元中术即玄中术，指琴音中蕴含的玄远中和的道家义理，清代刊刻古籍时避康熙皇帝玄烨名讳，改“玄”为“元”。
• 临化道家术语，指面临生命终结、顺应自然物化变迁的时刻，是古人对生死的一种超脱表述。

这首咏琴诗最突出的艺术特点是不滞于物，没有刻板描摹古琴的外观、工艺等表层特征，而是从浪漫想象与通感体验入手，将琴的意象与隐逸求仙的情志完全融合，开篇就以“风撼丝桐”“羽人截秋”的飘逸想象，给古琴罩上了一层空灵的仙家色彩，跳出了普通咏物诗的俗套。

中间两联运用通感手法，将无形无色的琴音转化为可视的春浪、暮云画面，把抽象的听觉美感具象化，既精准写出了琴音清和悠远的特质，也暗合了诗人冲淡平和、不激不厉的心境。

收尾两句直接托物言志，将古琴作为自己安放精神、超脱世俗生死的载体，把对器物的喜爱升华为对隐逸道心的坚守，全诗用词典雅清逸，完全契合江西诗派咏物诗“以故为新、寄意遥深”的典型艺术特色。

这首诗是北宋江西诗派诗人谢逸的咏物代表作，收录于其个人文集《溪堂集》中。谢逸是江西临川人，终身隐居不仕，以琴书诗文自娱，是江西诗派“二十五法嗣”之一。

该诗创作于谢逸中年乡居时期，彼时他无意科举功名，终日与文房器物、隐逸友人相伴，在把玩古琴的过程中写下这首作品，借琴的意象寄寓自己追慕仙道、超脱世俗的人生志趣。