听蜀道士琴歌

至高的大道无从得见，雅正的古乐也极难听闻。
忽然遇见道人身抱名琴，像是刚从峨眉峰顶的云气里辞别而来。
初时手指轻拂琴面，漫溢出细碎轻响，就像把细小的珍珠抛落在美玉上发出的脆鸣。
忽然素手一挥划过七根琴弦，声响如同苍青色的山崖骤然开裂，碎泉迸溅四散。
愤激的声调高亢，幽怨的声气哽咽，就像屈原呼号问天、湘妃泣尽泪绝的悲怆。
晨雉振翅惊飞，双鹤离散分离，水鸟属玉深夜啼鸣，孤鹜声声含悲。
琴声托着我的神魂飞到九霄云外，牵着我的心灵沉入澄澈的秋水之中。
仿佛把人从洪荒太古的岁月里拽回，所有邪僻淫逸的杂念都被涤荡，本真的诚心全然敞开。
教人子当尽孝，教人臣当尽忠，这份教化的力量远不止是言语能够做到的。
前一段弹奏如长啸舒展，后一段弹奏如颦眉敛容，情绪的一舒一惨全然无关冬春季节的变换。
从清晨听到暮色降临都觉听不够，相伴闲谈之间几乎要相约同往瀛洲仙岛留宿。
夜深弹完曲子，道士背向孤灯而立，窗外落雪萧萧，敲打着院中的寒竹。
俗世人间哪里能轻易遇到仙人踪迹，此番分别想来多半不会再有相逢的机缘。
道士抱琴转身往瀛洲仙山而去，身后只留一片白云，漫过千万座青峰。

• 羽客对道士的别称，古人认为道士得道可飞升羽化，故称羽客。
• 绿绮中国古代四大名琴之一，相传为司马相如所有，后世常用来代指名贵的琴。
• 两妃指传说中舜帝的两位妃子娥皇、女英，舜南巡驾崩后，二妃在湘水畔泣泪成斑，投水而死。
• 属玉古代传说中的水鸟名，似鸭而大，羽毛呈赤黄色，常在夜间啼鸣。
• 碧霄指九霄、高空，传说中天的最高处。
• 瀛洲古代神话传说中的东海三座仙山之一，是仙人居住的地方。

这首诗突破了传统写琴诗作的常规范式，没有局限于单一的比喻描摹，而是打通听觉、视觉、体感多个维度的通感，将琴声的起伏变化转化为一系列极具冲击力的具象画面。

诗作开篇就以「至道」立意，直接把琴乐和天地大道绑定，跳出了普通描摹技艺的浅层次表达。中间铺陈琴声从初响到激越、从悲戚到旷远的多层变化，接连化用屈原、湘妃等经典典故，又自然融入孝悌忠信的教化内涵，把听琴的体验升华为近乎得道的精神超脱。

末尾写曲终人散，道士乘云远去的收尾，将整首诗的仙逸氛围推至顶峰，余韵悠长，尽显唐人写乐诗独有的浪漫特质。

本诗作者李宣古是晚唐时期诗人，唐武宗会昌年间考中进士，生性诙谐不羁，诗文风格奇崛跳脱。

这首诗作于诗人旅居蜀地期间，偶遇一位精通琴道的道士，全程听完对方的演奏后心潮澎湃，便以歌行体记录下从初见到听琴、再到曲终送别的完整过程，是唐代描摹琴乐的代表性作品之一。