烛影摇红

周邦彦 · 宋代

芳脸匀红,黛眉巧画宫妆浅。
风流天付与精神,全在娇波眼。
早是萦心可惯。
向尊前、频频顾眄。
几回相见,见了还休,争如不见。
烛影摇红,夜阑饮散春宵短。
当时谁会唱阳关,离恨天涯远。
争奈云收雨散。
凭阑干、东风泪满。
海棠开后,燕子来时,黄昏深院。

译文

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粉嫩脸庞匀调好胭脂红晕,黛眉精心描画,宫妆淡雅相宜。
天然赋予的风流风韵神韵,全在那妩媚流转的眼波之间。
你早已深深萦绕在我心头,让我怎能放下这份牵挂。
对着酒宴杯前,你频频向我回首顾盼暗送情意。
多少次我们相逢相见,见了终究无缘相守,反倒不如不曾相见。
烛影摇曳着红光,夜深宴饮散去,只叹这春宵太过短暂。
当初谁能料到要唱起阳关别曲,离愁别恨让你我相隔天涯遥远。
无奈欢会终究如云消雨散,无处寻觅旧日踪迹。
我独自倚靠着栏杆,春风里忍不住泪水沾满衣衫。
如今海棠花已经开尽,燕子从南方飞归,只见黄昏笼罩着深深庭院。

注释

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  • 宫妆宫中流行的妆扮样式,这里指女子精致淡雅的妆饰。
  • 娇波眼形容女子妩媚灵动、含情脉脉的眼波。
  • 萦心萦绕心头,指牵挂放不下。
  • 顾眄回首顾盼,这里指女子席间对词人暗送情意。
  • 争如怎如,不如,是无奈的反说。
  • 夜阑夜将尽,指夜深。
  • 阳关指《阳关曲》,古代送别时所唱的离别曲目。
  • 云收雨散本指云雨消散,这里比喻欢会结束,二人分离分别。

赏析

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这首词章法层次分明,将相逢的心动与别后的思念写得曲折深婉,尽显周邦彦婉约词沉郁顿挫、章法精致的特点。

上片从女子的容貌情态落笔,先勾勒整体妆饰面容,再聚焦于最能传情的眼波,短短几句就将一个娇美灵动、含情脉脉的女子形象刻画得跃然纸上,接着写席上顾盼的心动,最后以“几回相见,见了还休,争如不见”道出相见却不能相守的无奈,情致婉转,写尽缠绵悱恻的情思。

下片转写别后的怅惘思念,开篇点题,用“烛影摇红,夜阑饮散春宵短”烘托出离宴将散、欢会难再的凄清氛围,随后点出“离恨天涯远”的核心愁思,结尾以景结情,“海棠开后,燕子来时,黄昏深院”三句纯用落寞凄清的景物烘托情思,将无尽思念融入深院黄昏的寂寥之景中,不言情而情自现,余味悠长,含蓄不尽。全词语律谐婉,语言富艳精工,充分体现了周邦彦词的艺术特色,成为历代传诵的婉约名篇。

创作背景

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这首《烛影摇红》是北宋词人周邦彦的经典代表作,为抒写与恋人相逢别离的相思之作。词牌《烛影摇红》即因本词“烛影摇红,夜阑饮散春宵短”一句得名,一说本为王诜自创曲调,周邦彦依调修订,成为后世通行的词牌体式。

周邦彦半生辗转宦途,多与市井歌妓舞女交往,对男女间的情思离别体会极深,这首词便是他为相恋的歌女所作,创作于词人旅居汴京时期,是其婉约词风的典型代表作品。