烛影摇红

翁元龙 · 宋代

蜀锦华堂,宝筝频送花前酒。
妖娆全在半开时,人试单衣后。
花面围春竞秀。
如红潮、玉腮微透。
欲苏还坠,浅醉扶头,朦胧晴昼。
金屋名姝,眼情空伫闲眉岫。
世间还有此娉婷,拼尽珠量斗。
真艳可令消受。
倩莺催、天香共袖。
冷烟庭院,淡月梨花,空教春瘦。

译文

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蜀锦装点的华丽厅堂,宝筝声里频频传递花前的美酒。
牡丹最美的风韵全在半开之时,正是人们换上单衣的暮春时候。
娇花如美人面庞环绕着春光争奇竞秀。
就像红晕泛起,如玉的腮边微微透出娇红。
花苞将舒还敛,好似浅醉中被人扶头,在晴日里透着朦胧娇羞。
就算是金屋中的绝代美人,也空自凝望这秀美的花容自愧不如。
世间竟然还有如此动人的娉婷姿容,情愿倾尽宝珠来和她比美斗艳。
这般天姿绝色真让人神魂颠倒,难以消受。
烦请黄莺催促春光,让国色天香的芳气沾满衣袖。
到头来不过是冷烟笼庭院,淡月照梨花,空自让美好春光消瘦消损。

注释

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  • 蜀锦四川出产的名贵锦缎,此处指用蜀锦装饰厅堂,凸显环境华贵。
  • 妖娆形容花木娇媚多姿的风韵。
  • 红潮本指女子脸颊泛起的红晕,此处用来形容牡丹半开时粉红娇艳的色泽。
  • 金屋名姝金屋指华贵的居所,名姝指绝代美女,此处用美人衬托牡丹的绝色姿容。
  • 眉岫本指女子绵延如远山的眉峰,此处借指姣好姿容,喻牡丹娇美的形态。
  • 娉婷形容姿容美好动人。
  • 天香指牡丹,自古牡丹有“国色天香”的美誉,此处指牡丹花的幽香。

赏析

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这首咏物词最突出的艺术特色是花人合一,全程将半开牡丹拟作美人来写,不即不离,形神兼备,不着痕迹。

上阕专门摹写半开牡丹的风韵,开篇“妖娆全在半开时”一句直接点题,点出半开之美远胜全开盛放,暗合了古典审美中含蓄朦胧才更有余韵的审美追求。后文“欲苏还坠,浅醉扶头”,将半开花苞将舒还敛的娇柔慵懒姿态,写得活灵活现,宛然就是一位半醉的娇羞美人,情态毕现。

下阕宕开一笔,从侧面烘托,用金屋名姝自愧不如、世人愿倾珠斗比美,进一步突出牡丹的倾城绝色。结尾三句陡然一转,从极写艳色转入清冷怅惘,“冷烟庭院,淡月梨花,空教春瘦”,把盛放之后终将凋零的怅惘,升华为美好事物难久留、盛景难再的淡淡哀愁,使得全篇不单单是咏花,更寄寓了深沉的人生感喟,余味悠长。

创作背景

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翁元龙是南宋词人,字时可,号处静,四明(今浙江宁波)人,活动于宋理宗时期,是著名词人吴文英的族弟(一说友朋),工于倚声填词,咏物词尤见工致。

这首《烛影摇红》是其传世咏物名篇,专为吟咏半开的牡丹所作,将名花风姿与美人情态融为一体,构思精巧,历来被词评家称道。