单老画树石山水歌

苍劲的老树仿佛从笔墨之间自然生长出来，奇崛的怪石也如同从笔底直接幻化而出。
画中的山峦有浓有淡、有高有低、有远有近，阴晴变化、朝暮交替的景致都被烟云掩映隐没。
江面辽阔水雾弥漫，天空悠远空旷，整个画面全然不见刻意雕琢的痕迹，浑然天成。
游人轻易就能在沙岸边际找到归家的路径，反倒诧异经霜的树林里叶子竟没有变成艳红的颜色。

• 单老宋代擅长绘制树石山水的民间画师，生平具体事迹已不可考。
• 没此处读mò，意为隐没、遮蔽。
• 漠漠形容江面水雾弥漫、辽阔无际的样子。
• 杳杳形容天空悠远、空旷辽远的状态。
• 沙际沙滩的边际，指江边的沙地。

这首题画诗层次分明，开篇两句直接赞叹画师笔力通神，将无生命的树石画得栩栩如生，仿佛自笔底自然生出，先点出画作的逼真感染力。

中间两句拓展到整幅山水的布局与意境，远近浓淡的层次变化、烟云掩映的动态感，都打破了静态画幅的局限，将阴晴朝暮的时间流转感也纳入画中，足见画师技法的高超。

末尾两句宕开一笔，从观画者的视角切入，写自己入画寻路的沉浸式体验，最后以“霜林叶不红”的小诧异收束，既点出画作设色的清淡雅致，也暗合了前文“不劳施力自然中”的核心审美追求，全诗无一处赘语，将画境与诗境完美融合。

这首是宋代诗人徐俯创作的题画诗，是为当时擅长画树石山水的民间画师“单老”的画作所题写。

徐俯作为江西诗派后期的代表人物，论诗论画都推崇天然去雕饰的审美旨趣，这首诗正是他题画审美理念的直观体现，创作时间大致在两宋交替之际，是宋代题画诗中的代表性作品。