李供奉弹箜篌歌

宫廷的皇家乐师演奏箜篌，乐器用赤黄丝绦系着金饰的轴头。
清晨奉皇帝诏令在鸳鸯殿演奏，夜深人静时又在明月楼伴着歌声弹奏。
起坐姿态可爱，能稳稳抱持乐器，大拇指调试弦音，中指拨动弦索。
腕下动作快得像花瓣纷飞舞衣都要裂开，手下弦音激越仿佛惊得鸟儿振翅飞散。
铺着华美珊瑚席，一声一声弹得细碎清亮。
围着绮罗屏风，一弦一弦拨动像摇晃铜铃。
快弹时韵味绝佳，慢弹也十分动听，既适合远听，也适合近赏。
左手按弦位置低，右手拨弦抬得高，变换曲调音色仿佛是上天赐予的天赋。
粗弦弹出的声音像秋雁，接连着飞越陇山关隘。
细弦弹出的声音像春燕，呢喃着对着人轻声絮语。
手指动作迅疾，手腕姿态柔婉，弦音往来翻卷像疾风扫过。
声音清越泠泠作响，像散落的珍珠和碎玉从空中坠落。
宫中美女争相隔着玳瑁装饰的帘幕偷看，皇帝也卷起珍珠门帘凝神欣赏。
大弦音色悠长，小弦音色短促，小弦节奏急促大弦节奏舒缓。
开篇曲调锵锵明快，像鸳鸯在水面嬉戏发出新声，转入深境时像太清仙境的仙鹤在幽秘馆舍游弋。
这位李供奉，容貌气质质朴，身高约略六尺有余。
在外从来不曾轻易教人弹奏技法，宫中演奏的妙处从来不许向外流传。
手指像剥好的葱白一样纤细洁白，手腕像雕琢的美玉一样温润，弹奏的滋味饱满像五味调和得恰到好处。
摆弄的曲调都是世间没人听过的名目，弹遍了天下所有奇绝的乐曲。
胡地的曲子和汉地的曲子弹出来都十分动听，直抵乐曲的精髓核心。
弦音往往从空中飘进屋内，轻飘飘像春风落在春草之上。
草叶上只觉风悄悄吹入，风拂过草叶便顺着风势立起。
草全然察觉不到风是何时到来，风也全然不知道弦音的快慢节奏。
点起玉烛，点亮银灯，灯光照在弹奏的手上，反倒显得多余。
它只照得到箜篌弦上的手，照不见弦音里蕴藏的精妙造诣。
奔走在皇家宫阙，拜谒天子大殿，皇帝每天都要召见他一次。
王侯将相都停下马在路边迎接，他弹出的妙音每日都有新的变化。
他的技艺实在贵重，人们不惜花费千金只求听他弹奏一曲。
赏赐的银器胡瓶在马背上驮着，名贵的锦缎轻罗装满整车送来。
这位州里的高手不是一国独有，天下东西南北寻访都难寻第二人。
除非是从天上下凡的仙人，若在人间实在是难得一遇的奇才。

• 李供奉诗中主人公，是唐代宫廷担任供奉官职的箜篌演奏家，供奉指在宫廷中以技艺侍奉皇帝的侍从官。
• 箜篌古代弹拨弦鸣乐器，形似竖琴，唐代在宫廷和民间都十分流行。
• 敕皇帝发布的诏令。
• 拨剌象声词，形容鸟儿振翅拍打翅膀的声音。
• 玳瑁帘用玳瑁装饰的精美帘幕，是唐代宫廷常用的陈设。
• 太清道教传说中的最高仙境，这里用来形容乐声的超凡脱俗。
• 爇点燃、焚烧。
• 凤阙汉代建章宫有凤阙，后世用来代指皇家宫殿。

这首诗突破了传统音乐诗侧重描摹声音的写法，从演奏家的身份、乐器细节、演奏姿态、音色变化、听众反应、社会声望多个维度层层铺陈，把抽象的音乐技艺写得可感可触。诗人用秋雁度关、春燕呢喃、风卷草叶、珠玉落空等一系列生活化的比喻，把不同弦的音色、不同节奏的弹奏效果具象化，没有堆砌生僻的音乐术语，却让读者仿佛亲耳听到了箜篌演奏的全过程。

全诗杂用三言、五言、七言句式，长短错落的节奏本身就像乐音的起伏流动，最后用“除却天上化下来”的夸张收束，把对李供奉技艺的推崇推到顶点，是唐代描写器乐演奏的长篇歌行中极具特色的作品。

这首诗创作于中唐大历年间，当时顾况正在长安担任秘书省著作郎，得以接触宫廷乐舞场景，亲眼见到皇家乐师李供奉演奏箜篌的高超技艺，有感而发写下这首长篇叙事歌行。

安史之乱后宫廷乐工流散，像李供奉这样技艺顶尖的演奏家成为皇室和权贵争相礼遇的对象，这首诗也侧面反映了中唐时期上层社会对音乐艺术的推崇风尚。