题许道宁画

放眼望去满幅都是浩荡奔涌的长江水，苍翠迷蒙的不知是哪一处的青山。
原本辽远万里的天地旷远意趣，如今全都收在这一方窗格大小的画幅之间。
所有树木都笼罩着沉沉暮色，一片孤云自在飘游，再也不肯返回山坳。
这幅画里藏着天然的绝佳诗意，我反复吟诵苦思，也总觉得难以描摹尽它的妙处。

• 许道宁北宋著名山水画家，生卒年不详，长安（今陕西西安）人，画作多写山野清润之景，时人评价其画“峰峦峭拔，林木劲硬”。
• 苍然苍翠迷蒙、浑然一片的样子。
• 向来素来、原本。
• 一窗间形容画幅尺寸不大，仿佛只有窗格的范围，反衬出画中意境的辽远。
• 吟断指反复吟诵、苦思冥想，把诗意穷尽。

这首题画诗完全跳出了普通题画诗描摹笔墨技法、刻画物象细节的俗套，开篇就以观画者的第一视角切入，把整幅浩茫山水扑面而来的冲击力写得极具代入感，精准点出了中国传统山水画“咫尺写万里”的艺术特性。

颈联“众木俱含晚，孤云遂不还”以拟人化的笔法为静止的画面注入了流动的气韵，暮色中的林木、不肯归山的孤云，暗合了诗人南渡之后漂泊无依又向往自由的隐遁心境，景与情完全交融。尾联宕开一笔，直言画中蕴藏的天然妙趣是语言文字难以完全捕捉的，将中国古典美学中“意在言外”的审美特质表达得十分通透，余味悠长。

这首诗是南北宋之交诗人陈与义的题画名作，收录于《简斋集》中。

许道宁是北宋著名山水画家，初学李成，晚年笔法简劲，多绘长江两岸的江湖野趣，在当时画坛享有盛名。陈与义在宋室南渡后流寓江南期间，观赏到许道宁的山水真迹，被画作清旷超逸的意境打动，便题写了这首五言律诗。