临江仙

王安中 · 宋代

凤拨鹍弦鸣夜永,直疑人在浔阳。
轻云薄雾隔新妆。
但闻儿女语,倏忽变轩昂。
且看金泥花那面,指痕微印红桑。
几多馀暖与真香。
移船犹自可,卷箔又何妨。

译文

收起
凤形拨片拨弄鹍筋琴弦,乐声在长夜响起,真让人疑心置身于白居易听琵琶的浔阳。
仿佛轻云薄雾,隔着美人刚刚画好的妆容。
起初只听见如儿女私语般柔婉,顷刻之间就变成了慷慨轩昂的乐声。
请看那饰着金泥彩绘的琴面,淡淡的指痕印在红桑纹样之上。
琴上还留存着多少旧日的余温与幽幽的清香。
像当年浔阳江上移船相近尚且可以,卷起帘箔相见又有什么妨碍呢。

注释

收起
  • 凤拨弹奏琵琶用的拨片,多饰凤纹或形制如凤,故称凤拨。
  • 鹍弦用鹍鸡的筋制作的琴弦,古人认为是上等琴弦,后用来指代优良的琴弦。
  • 浔阳化用白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客”的典故,代指白居易当年聆听琵琶演奏的地点。
  • 倏忽顷刻,忽然,形容乐声变化极快。
  • 金泥古代一种以金屑装饰器物图案的工艺,这里指琵琶琴面的金泥彩绘装饰。
  • 卷箔箔指帘箔,即竹帘,卷箔就是卷起帘箔,化用《琵琶行》“移船相近邀相见”的典故。

赏析

展开
这首咏乐词最大的艺术特色是用典浑化无迹,将前代诗文经典融入自身情境,自然贴切,毫无生硬堆砌之感。

上片从听觉感受入手,开篇即点出长夜听琴的场景,用一个“疑”字把听者带入浔阳琵琶的经典意境,铺垫出凄清动人的听乐氛围。“轻云薄雾隔新妆”一句,以美人隔云雾的朦胧意象,传神写出琴声柔婉缥缈的美感;“但闻儿女语,倏忽变轩昂”直接化用韩愈《听颖师弹琴》的名句,准确捕捉住琴声由柔转刚、起伏跌宕的动态变化,让读者仿佛亲耳听到琵琶乐声的转折变化,极富感染力。

下片转写琵琶器物本身,从琴面的金泥红桑纹样,写到琴上留存的余温真香,由物及情,暗带出对弹者的悠悠怀想,意蕴悠长。末尾两句再次回扣《琵琶行》的典故,呼应开篇,以洒脱的问句收束全词,使得结构浑然一体,格调清雅蕴藉,余味无穷。

创作背景

展开
这首《临江仙》是北宋词人王安中创作的咏琵琶演奏词,是词人聆听琵琶演奏时即兴写下的作品。

词人信手化用白居易《琵琶行》中浔阳听琵琶的经典典故,将听琴的感受与前代诗意融为一体,自然贴切,毫无堆砌之感。