僧舍白牡丹二首·其一

白牡丹肌理细腻如同裁剪出的白云，
薄透的花瓣上点点缀着清霜。暮春时节百花纷纷凋零，
它独自压轴盛放，统领余下的群芳。
它像施了梅花妆的美人面向暖阳，周身裹着融融的和暖气息。清风吹过如同素绢团扇轻摇，莹白的瓣面泛着星星点点的柔光。皎洁的月光洒落下来，几乎和它素淡的花影相融，只余空濛清影。夜露在花瓣上凝结之后，它散发出的香气更加清醇悠长。它天生的洁白品性本就适配清净无扰的环境。又何必效仿那些殷红的俗艳花卉，非要映照在幽深华美的居室之中呢。

• 殿群芳居于群芳序列的末尾，“殿”本指行军走在最后，这里指白牡丹在暮春时节最后开放，是春末花事的压轴。
• 梅妆即梅花妆，古代女子的经典妆饰，在额间点画梅花形的花钿，这里用来比喻白牡丹素淡雅致的花容。
• 纨扇用细洁素绢制成的团扇，是古代女子常用的随身器物。
• 月魄古人认为月亮有精魂，称其为月魄，这里代指皎洁的月光。
• 露华指凝结在花瓣上的清露。
• 洞房此处指幽深华美的富贵居室，并非后世特指新婚婚房的含义。

这首咏白牡丹的作品跳出了普通咏物诗堆砌描摹形貌的俗套，将白牡丹的自然物性与文人追求的高洁品格完全融合，是晚唐咏物诗中的上乘之作。

全诗从视觉、触觉、嗅觉多个维度铺陈白牡丹的特质，开篇以裁云缀霜的比喻先声夺人，直接写出它不染尘俗的素白质感，中间两联对仗精工，将花拟人化为气质清贵的美人，情态鲜活毫无堆砌生硬之感。

末尾两句直接托出全诗主旨，以白牡丹自甘清净的自然选择，反衬世俗追捧艳红、趋附繁华的普遍风气，暗含诗人不媚流俗、坚守高洁品性的人生取向，咏物而不滞于物，寄托深远余味悠长。

本诗作者吴融是晚唐时期的代表性诗人，身处唐末乱世，仕途几经沉浮，曾依附江浙藩镇，后入朝任翰林学士，还曾跟随唐昭宗避难流亡凤翔。

这首诗是他晚年闲居僧舍时所作，中晚唐社会赏玩牡丹的风气达到极盛，世人普遍追捧颜色浓艳的红牡丹，素洁的白牡丹反而少有人赏识，诗人见此情景，借白牡丹的特质寄寓自身情志。