琴坛

在清幽洒脱的琴坛之上，贤明的有德之士涵养着清虚淡泊的情志。
抚琴不必拘泥于古今的成法，只求领会内在意趣不必执着于外在声响。
山林幽深晚风刚刚停歇，云层尽数散去明月忽然露出清辉。
拂动琴弦弹奏一曲，俗世的所有杂念全都变得澄澈清明。

• 贤侯对有德位的贤者的尊称，此处既指同游的友人，也暗含作者自指。
• 养道情涵养顺应自然、淡泊无求的情志。
• 林邃山林幽深静谧。
• 乍明忽然放出光明，此处指月亮从云后显现。
• 一弄弹奏一曲，“弄”是古代对琴曲的常用称呼，也代指弹奏的动作。
• 尘思俗世的杂念、追名逐利的思虑。

这首诗将景、情、理三者高度融合，通篇围绕中国传统琴道的核心精神展开，没有堆砌华丽辞藻，风格清逸淡远。

颔联“无今亦无古，求意不求声”是全诗的诗眼，直接点出了传统文人琴乐的至高追求：既不盲从古法也不媚俗趋新，终极目标是追求精神层面的意趣契合，而非执着于技法层面的声响优劣，精准道出了宋代文人审美的核心取向。

颈联以幽林静风、云开月朗的清景做环境烘托，为抚琴构建出绝去尘嚣的澄澈氛围，尾联收束到弹奏之后尘思尽消的效果，余韵悠长，尽显宋代理趣诗清雅脱俗的独特气质。

这首诗创作于北宋仁宗年间，当时吴中复正出任地方长官，公余寻访境内风雅胜迹，来到以琴为名的亭台“琴坛”，有感而作此篇。

吴中复性情清介，不慕荣利，平生雅好琴书，推崇道家清净无为的思想，这首诗正是他寄情雅道、抒发胸臆的代表性作品。