明妃曲二首 其二

昭君的容貌冠绝当世无处可寻，连上林苑的繁花见了都要自愧羞惭。
她坚信自己的品格如白玉般纯净无瑕，绝不肯用黄金贿赂旁人。
一旦辞别汉宫的椒房便踏上遥远风尘，栖身于塞外毡房身处茫茫沙漠深处。
汉朝的宫女尚且对她怀有嫉妒之意，匈奴的女子怎能不对她心存猜忌。
一心想要将故国情意传向汉地，只能把满腔幽恨寄托于胡琴的乐曲之中。
只要在当时能够寄托自己的情志，又何必在意哪个朝代才有懂自己的知音。
长安的美人向来以富贵自夸，在未央宫的殿宇中争逐年少光阴。
哪里知道她们都早已湮灭沉埋于烟雾之中，只有明妃的故事流传至今。

• 蛾眉原指女子细长弯曲的秀美眉毛，这里代指王昭君。
• 上林即上林苑，汉代皇家园林，此处代指汉宫宫苑。
• 椒屋即椒房，汉代皇后所居的宫殿，因以花椒和泥涂壁得名，这里代指汉宫内廷。
• 沙碛指沙漠、戈壁。
• 胡琴古代西北游牧民族的弹拨乐器，传说王昭君曾作相关乐曲寄托愁思。
• 未央宫汉代著名宫殿，是西汉皇家主要的理政起居场所。

这首诗跳出了传统昭君诗作侧重描摹其远嫁悲苦、身世哀怨的固定叙事，转而以大量笔墨凸显王昭君不慕流俗、高洁自持的品格。开篇先以绝世容貌与羞花的夸张描写烘托明妃的不凡，随即点出她不肯贿赂画工、品性如白玉无瑕的核心特质，跳出了此前诗作将昭君悲剧归因于命运弄人的惯性思路。

全诗多处运用对比手法，将明妃的高洁自持与汉宫妃嫔争宠妒色的庸常情态做对照，又将长安宫中逐富争时的普通美人早已湮灭无闻的结局，和明妃事迹跨越千年流传的结果做对照，最终升华为“不论何代有知音”的旷达主旨，赋予了昭君故事全新的精神内核，寄寓了诗人自身秉持高洁、不随世俗俯仰的人生追求。

这首诗作于北宋嘉祐四年（1059年）前后，当时北宋文坛兴起以王昭君事迹为主题的咏史创作热潮，欧阳修、王安石、司马光等名家均有同题《明妃曲》传世，曾巩的这两首同题作品，是他咏史诗中极具代表性的篇章。

不同于前代多数作品将明妃塑造为哀怨自怜的失意女性，曾巩在这组诗中着力挖掘王昭君身上高洁自持的人格特质，跳出了传统昭君诗的悲怨窠臼。