和永叔夜坐鼓琴二首 其一

世俗之人对待五音的态度，厌弃雅正之声却不排斥随俗的靡靡之音。
因此藏在匣中的古琴，长久落寞很少有人赏识知晓。
它承载着淳和太平的上古遗风，风格简淡，源自悠远的远古时代。
领会其中意趣之后便无需多言，自然而然能体悟到无为的至高至理。
若非您深谙其中的真趣，这古老的琴道还有谁会去期许追寻呢？

• 永叔欧阳修的字，欧阳修是北宋著名文学家、史学家，为当时文坛领袖。
• 五音中国古代音乐的五个基本音阶，即宫、商、角、徵、羽，此处代指所有音乐。
• 丑正不丑随厌弃雅正的正声，却不排斥随顺世俗的流俗音乐。
• 邃古远古，上古时代。
• 无为源自道家哲学的核心概念，此处指顺应自然、不刻意造作的至高精神境界。

这首和诗通篇以琴为喻，托物言志，直指当时世俗审美趋附流俗、厌弃雅正的普遍弊病。

全诗没有过多描摹琴的音色形态，而是层层递进，先点出世人重俗轻雅的状态，再引出古琴被冷落的现实，继而追溯古琴承载的上古淳和之风，最终落脚于知音难觅的感慨，将琴道与儒道两家推崇的太平无为之治的理想相勾连，立意高远，理趣盎然。

作为文人唱和之作，本诗既回应了欧阳修原作中夜坐鼓琴的幽独意趣，也彰显了刘敞本人博通经史、追求古雅淡泊的人格取向，是北宋中期士大夫雅文化的典型代表作品。

这首诗是北宋中期文人交游唱和的产物，永叔即北宋文坛领袖欧阳修，他曾作《夜坐鼓琴》诗，时任馆阁官员的刘敞作为欧阳修的挚友，依题创作两首和诗，此为其一。

北宋仁宗朝文坛正处于革除西昆体浮靡文风、推崇古雅简淡审美风尚的阶段，士大夫群体常以琴棋书画寄寓情志，这首诗便是借讨论琴的审美价值，抒发二人共通的精神追求。