胡九龄画牛歌

自有文字记载以来就有绘画技艺，画牛的名家到如今才有胡九龄、戴嵩两位。
胡九龄和戴嵩虽然身处不同时代，在描摹形似的造诣上实在称得上是同道兄弟。
鬼神的形貌容易描画，狗马这类日常所见的牲畜反而难画，古人的老话确实说得对。
不然的话，悠悠千万年的时光里，画牛的笔墨技艺早就断绝，没人能和他们并肩。
胡九龄曾经画过《百一牛图》，穷尽了牛的种种姿态变化，被世人称许为神品。
翰林院的馆阁学士为他的画作题写古雅的辞句，天下的文人雅士纷纷创作优秀的歌赋赞颂。
世俗人情总是偏袒前人名家，喜欢贬抑后起的新人，这样的厚古薄今之事戴嵩当年从未遭遇过。
可以想见这幅画会被人不断赏玩传诵没有终结，画作和胡九龄本人都将永久流传不朽。

• 书契指文字，此处代指有明确文字记载的历史时期。
• 戴氏指唐代著名画牛名家戴嵩，韩滉的弟子，所画牛形神兼备，被后世奉为画牛的典范。
• 旷绝空缺断绝，指技艺传承中断绝无仅有。
• 翰林主人指北宋翰林院的馆阁文臣，此处特指为胡九龄画作题字的翰林学士群体。
• 护前排后偏袒前代名家，贬抑排挤后世新人，即厚古薄今之意。

这首题画诗一反传统题画诗厚古薄今的惯性，开篇就将后起的胡九龄与唐代画牛圣手戴嵩并列，直接打破了世俗“崇古抑新”的偏见，立意十分鲜明。

全诗议论与叙事紧密结合，先援引“画鬼容易画狗马难”的传统画理，佐证写实畜兽画的极高难度，再铺陈胡九龄画作的精妙、时人的广泛推崇，最后落脚于对艺术生命力的肯定，既赞美了胡九龄出神入化的画艺，也道出了真正的艺术作品与创作者都将凭借自身价值跨越时间、永久流传的深刻道理。全诗语言质朴雄健，议论直切痛快，是宋代题画诗中极具思想锋芒的作品。

这首诗收录于刘敞的《公是集》，是北宋中期极具代表性的题画诗作。

北宋仁宗至英宗时期，畜兽画创作十分兴盛，胡九龄以善画牛闻名当世，刘敞观赏胡九龄所绘牛图后，特意创作此诗，意在褒扬后起画手，破除世俗厚古薄今的固有偏见。