次韵蔡景繁红梅三首 其二

稀疏的仙姿梅枝抽出秀丽花容，花瓣如同精工雕琢的圆玉，晕染着淡淡霞色。
它天生的资质绝非普通桃杏的凡俗品性，泛红的花容姑且待霜雪过后展露，避开严寒遮蔽。
暮雨之中清浅花香在栏杆边缓缓飘散，艳丽花枝斜倚春风，仿佛美人鬓边斜簪的花饰。
听说宴饮樽前最值得赏玩的便是这红梅，世间青黄红粉的各色花卉都难比它的风韵。

• 次韵古代和诗的常见形式，要求所作诗歌的韵脚用字、先后次序都与被和的原作完全一致。
• 萧疏仙梗疏朗清瘦的梅树枝干，“仙梗”是对梅枝的美称，赞誉梅花自带超凡脱俗的神韵。
• 擢芳华抽生出秀丽的花朵，擢是抽拔、生长的意思。
• 圆琼圆润的美玉，这里用来比喻红梅花瓣莹润的质地。
• 酡颜原指饮酒后泛红的面容，这里形容红梅花瓣淡红如醉的娇美色泽。
• 樽前酒杯之前，代指文人宴饮集会的场合。

这首咏梅诗跳出了传统咏红梅诗作多侧重描摹艳丽娇媚的窠臼，开篇便以“仙梗”定调，将梅花置于超凡脱俗的品格序列之中，立意先高一筹。

中间两联巧用对比与拟人手法，将红梅与凡俗的桃杏做明确区分，又以“酡颜”喻花色，把红梅傲雪之后从容绽放的姿态写得生动鲜活，既摹写出花香浮动、花枝摇曳的外在形貌，又暗寓了诗人不媚流俗、坚守本心的价值取向。

收尾两句收束到宴饮赏梅的现实场景，直接点明红梅在众芳之中的独特地位，没有刻意堆砌辞藻，却形神兼备，是宋代咏梅诗中兼具审美性与人格寄托的佳作。

这首诗创作于北宋元祐年间，刘摰当时在朝任职，与同朝文人蔡承禧（字景繁）交游密切，二人常以咏物题材相互酬唱。

蔡景繁先作咏红梅诗，刘摰依原作的韵脚次序和作三首，此为第二首，是宋代文人唱和咏梅的代表性作品。