次韵景文山堂听筝三首其三 - 苏轼

译文

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荻花纷飞枫叶飘红的秋意中，筝声婉转让人遥想秦地善筝的佳人，细碎的最细弦声纤细得几乎要消寂。
不要用胡琴的急调撩拨已经沉醉的座中宾客，回头望去，如霜戟般刚劲洁白的正是褚公的须髯。

注释

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次韵古人和诗的一种常见形式，又称步韵，要求创作的和诗所用韵脚、用韵次序都与友人的原作完全一致。
景文即刘季孙，字景文，北宋诗人，性格豪爽，诗文书画皆通，与苏轼交谊极为深厚。
荻花水边荻草所开的花，秋季开放，花色泛白，古典诗词中常用来烘托萧瑟清冷的秋意。
秦姝秦地的美女，此处代指秦地出身的善弹筝的乐伎，相传古代秦地多出技艺高超的弹筝艺人。
幺弦筝、琵琶等弦乐器上最细的那根弦，弹奏出的音声清细幽微，余韵悠长。
霜戟戟是古代的兵器，锋刃洁白如霜，此处用来比喻座中友人的胡须刚硬洁白，如同霜刃般的戟。
褚公原指唐代名臣褚遂良，他性情刚直，世人称其须髯如戟，此处以褚公的典故代指座中品格刚正的友人。

赏析

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这首诗以听筝的听觉体验为核心，前两句先以秋江萧瑟的荻花枫叶起兴，将无形的筝声清细幽微的质感具象化，带出悠远的怀古意绪，把抽象的听觉感受转化为可感的秋意与佳人遥想，通感手法的运用极为精妙自然。

后两句巧妙化用唐代褚遂良须髯如戟的典故，跳出了单纯描摹音乐的藩篱，将宴集的雅兴与友人刚直不阿的品格相勾连，既贴合席间听乐的真实场景，又暗含对友人风骨的由衷赞赏，用典妥帖全无堆砌痕迹，尽显苏轼诗笔的灵动厚重。

创作背景

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这首诗作于宋哲宗元祐二年（公元1087年），当时苏轼在汴京任翰林学士、知制诰，与友人刘季孙（字景文）交游密切。

彼时刘景文在居所修建文堂，宴集一众宾朋，席间有乐伎弹筝助兴，苏轼便依刘景文所作同题诗的韵脚，接连创作了三首唱和之作，此为第三首。