和张规臣水墨梅五绝 其四

画中水墨梅花如同含章殿檐下沐着春风的美人，造物的神妙功力都凝聚在秋兔毫制成的画笔之中。
作画只求意态神韵充足，不必强求颜色和原物相似，这位画家的前身定然是相马重神不重形的九方皋。

• 含章檐指南朝宋宫殿含章殿的檐下，传说南朝宋武帝之女寿阳公主曾卧于含章殿檐下，梅花落于额上留下花形印记，后世常用这个典故来咏叹梅花的风韵。
• 秋兔毫指用秋季野兔颈上的细软毫毛制成的毛笔，是古代公认的制笔上等材料，这里代指作画的画笔。
• 九方皋春秋时期著名的相马师，他相马时只注重观察马的内在神韵品质，会忽略外在的毛色、雌雄等表层特征，是古代典籍中重神似不重形似的典型代表。

这首诗是中国古代题画诗中的经典作品，前两句先以寿阳公主的典故烘托水墨梅花的清美神韵，直接点出画家画笔夺造化之功的高超技艺，没有半句提及水墨二字，却处处暗合无彩墨梅的特质。

后两句顺势提出了影响深远的艺术主张：艺术创作不必拘泥于外在形貌、色彩的完全相似，而应当优先追求内在意趣神韵的饱满充沛，用九方皋相马的典故作比贴切自然，毫无生硬堆砌之感，精准道出了宋代文人写意画的核心审美内核。

这首诗创作于北宋徽宗宣和年间，是陈与义为友人张规臣所绘的水墨梅花图题写的和诗，属于同题五首绝句中的第四篇。

当时宋代文人画发展进入鼎盛阶段，苏轼等文艺大家提出的重神似轻形似的艺术观念广为流传，这首诗正是宋代文人核心审美追求的典型体现。